Phòng trưng bày nghệ thuật đương đại tuyệt đẹp của Philadelphia

Với một số không gian nghệ thuật tiên phong, Philadelphia là một điểm nóng cho nghệ thuật đương đại. Với một loạt các phòng trưng bày độc đáo, chiết trung cùng với các địa điểm truyền thống hơn, thành phố này là nơi có các điểm đến nghệ thuật tiên tiến thách thức các phương tiện truyền thông và thẩm mỹ truyền thống. Mười phòng trưng bày này làm cho nghệ thuật có thể tiếp cận được với mọi người, hỗ trợ cộng đồng nghệ thuật đang bùng nổ của Philadelphia và đảm bảo thực sự có một cái gì đó cho tất cả mọi người.

Phòng trưng bày Pentimenti chuyên về nghệ thuật đương đại hướng nội dung bởi các nghệ sĩ quốc tế và những tài năng mới nổi thách thức các vật liệu truyền thống và thẩm mỹ. Chương trình triển lãm rộng lớn của nó đã được phát triển kể từ khi mở cửa phòng trưng bày vào năm 1992 và bây giờ bao gồm tính thẩm mỹ trừu tượng và tượng hình cùng với các tác phẩm sáng tạo được tạo ra từ các vật liệu độc đáo như băng keo đóng gói và tia X thêu. Kể từ khi thành lập, Pentimenti Gallery đã làm việc chặt chẽ với các nghệ sĩ đại diện của mình, duy trì cam kết về công việc dựa trên quy trình và sự khéo léo tinh xảo. Nằm trong một tòa nhà lịch sử, công nghiệp, phòng trưng bày có hai không gian triển lãm và Phòng dự án, nơi tổ chức các dự án nghệ thuật công cộng. Phòng trưng bày Pentimenti cũng thường xuyên tham dự các hội chợ nghệ thuật quốc tế như Nghệ thuật TIẾP THEO Miami, Hội chợ Nghệ thuật Dự án Miami và Texas Đương đại.

Phòng trưng bày Pentimenti, 143 North 2nd Street, Philadelphia, PA, Hoa Kỳ, +1 215 625 9990

Phòng trưng bày Wexler

Wexler Gallery là một địa điểm liên ngành với các tác phẩm hợp nhất thế giới thiết kế, mỹ thuật, nghệ thuật trang trí và thủ công. Phòng trưng bày đã mở cửa vào năm 2000 cho thấy các tác phẩm sáng tạo và phi chức năng được phân biệt bởi chất lượng và khả năng thách thức ranh giới truyền thống giữa các ngành. Các tác phẩm được trình bày tại Wexler Gallery thường là những sản phẩm độc đáo, một lần duy nhất nhưng chúng được kết hợp bởi một cam kết cơ bản về sự khéo léo. Wexler Gallery đại diện cho một số thợ thủ công lành nghề nhất trong ngày từ những bậc thầy nổi tiếng đến những tài năng mới nổi làm việc trong thiết kế, phương tiện truyền thông hỗn hợp, gốm sứ, hội họa, nhiếp ảnh, in ấn và thủy tinh. Các nghệ sĩ và nghệ nhân đại diện đáng chú ý bao gồm Andy Paiko, Jefferson Hayman và thợ làm kính nổi tiếng quốc tế William Morris.

Phòng trưng bày Wexler, 201 N 3rd St, Philadelphia, PA, Hoa Kỳ, +1 215 923 7030

Phòng trưng bày ML tại Arch Enemy Arts

Các bức tường của phòng trưng bày Philadelphian khác thường này được trang trí bằng nghệ thuật truyền cảm hứng là một lễ kỷ niệm không phô trương của cơ thể con người như một bức tranh sơn dầu. Nuôi dưỡng, quảng bá và tôn vinh khía cạnh mỹ thuật của nghệ thuật vẽ trên cơ thể, Gallery ML được thành lập vào năm 2010 và là một trong hai phòng trưng bày duy nhất trên thế giới dành riêng cho loại hình nghệ thuật này. Phòng trưng bày và các tác phẩm được trưng bày không giống bất kỳ nơi nào khác. Được gửi bởi các họa sĩ cơ thể từ khắp nơi trên thế giới bao gồm Lawren Alice, Leroy Roper, Lisa Berczel và Lucy Broulliard, những đại diện ban đầu, giàu trí tưởng tượng này của hình ảnh nghệ thuật cơ thể đã tìm thấy một ngôi nhà trong một phòng trưng bày đáng kính, thách thức những quan niệm sai lầm phổ biến về giá rẻ, tình dục quá mức hình ảnh liên quan đến phương tiện.

Phòng trưng bày ML tại Arch Enemy Arts, 109 và 111 Arch Street, Philadelphia, PA, Hoa Kỳ, +1 215 717 7774

KHÔNG GIAN AIGA Philadelphia

AIGA (Viện Mỹ thuật Đồ họa) Philadelphia được thành lập năm 1981 bởi một nhóm các nhà thiết kế địa phương. Bây giờ là một phần không thể thiếu của tổ chức quốc gia đang phát triển không ngừng này, phòng trưng bày của họ, SPACE, cung cấp một chương trình triển lãm và chuỗi bài giảng trong suốt cả năm bởi các tài năng quốc gia và khu vực, nhằm mục đích kích thích sự quan tâm và hiểu biết về thiết kế đồ họa và truyền thông hình ảnh. Với sự kết hợp rộng rãi của các sự kiện và triển lãm độc lập và hợp tác trong suốt cả năm như chuỗi Hội thảo tương tác mùa hè và Chuyến tham quan Open Studio, SPACE tham gia đầy đủ với cộng đồng Pennsylvania địa phương. Tổ chức này cũng đã cung cấp một chương trình Kèm cặp từ năm 2010.

AIGA Philadelphia SPACE, North 2nd Street, Philadelphia, PA, Hoa Kỳ

ICA Philadelphia

Bảo tàng, Trường học, Đại học

Nếu bạn đang tìm kiếm một tên tuổi lớn tiếp theo trong nghệ thuật đương đại, ICA là một điểm đến. Được thành lập vào năm 1963 bởi Holmes Perkins có tầm nhìn xa, Viện Nghệ thuật Đương đại tại Đại học Pennsylvania được thiết kế để đưa sinh viên đến những lĩnh vực nghệ thuật và văn hóa sáng tạo, sắp tới. Cam kết đưa các nghệ sĩ được công nhận vào tầm ngắm, phòng trưng bày hoạt động, tổ chức buổi trình diễn độc tấu bảo tàng đầu tiên của Andy Warhol vào năm 1965. Với một danh sách dài các chương trình đầu tiên của các nghệ sĩ nổi tiếng như Laurie Anderson, Richard Artschwager, Vija Celmins, Karen Kilimnik, Agnes Martin và Cy Twombly dưới vành đai của mình, ICA đã nổi tiếng là một địa điểm ưu việt cho nghệ thuật đương đại. Triển lãm tại ICA là không thể bỏ qua, trưng bày nghệ thuật đương đại vừa dễ tiếp cận vừa mạo hiểm.

Phòng trưng bày mô hình

Các triển lãm ngoài khu vực và toàn thành phố của Paradigm Gallery tập trung vào việc quảng bá các nghệ sĩ mới nổi ở Philadelphia. Phòng trưng bày và phòng thu cung cấp một không gian có thể biến đổi cho cả nghệ sĩ thị giác và biểu diễn, và cung cấp hỗ trợ mạnh mẽ và cá nhân. Phòng trưng bày Paradigm luôn thay đổi khi các nghệ sĩ thường trú được phép biến không gian thành của mình để phù hợp với nhu cầu của họ. Thông qua các sự kiện thường niên và hai tuần một lần và các triển lãm thường xuyên như lợi ích và triển lãm nghệ thuật cộng đồng, phòng triển lãm chào đón nhiều khán giả, nhằm mục đích làm cho nghệ thuật có thể tiếp cận được với toàn cộng đồng. Paradigm Gallery cũng hợp tác với Tạp chí HAHA để cung cấp một chương trình nghệ sĩ cho cộng đồng, đưa các nghệ sĩ và các dự án nghệ thuật tương tác từ khắp nơi trên thế giới đến Philadelphia.

Phòng trưng bày Paradigm + Studio, 746 S 4th St, Philadelphia, PA, Hoa Kỳ, +1 267 266 0073

Phòng trưng bày tác phẩm Snyderman

Snyderman-Works ban đầu được hình thành gồm hai phần: Phòng trưng bày tác phẩm, được thành lập năm 1965 và Phòng trưng bày Snyderman mở cửa năm 1983. Cả hai phòng triển lãm đều phát triển thành phòng trưng bày quốc gia hàng đầu trong lĩnh vực thủ công phòng thu đương đại, The Works tập trung vào gốm, trang sức và nghệ thuật sợi Trong khi Snyderman Gallery tập trung vào đồ nội thất phòng thu và kính điêu khắc. Mỗi phòng trưng bày đã được công nhận quốc gia độc lập cho các triển lãm trong suốt những năm 1980 với các tác phẩm quan trọng của Ettore Sottsass và Robert Venturi. Cặp đôi này đã gia nhập lực lượng vào năm 1992 tại Downtown Philadelphia và từ đó đã phân nhánh sang các phương tiện khác như vẽ tranh, in ấn, chụp ảnh và điêu khắc. Bên cạnh một chương trình triển lãm cá nhân và nhóm của các nghệ sĩ quốc tế nổi tiếng bao gồm Dale Chihuly, William Morris, Harvey Littleton, Tom Patti và Toots Zynsky, Snyderman-Works đã khởi xướng một số dự án hợp tác với các nghệ sĩ đại diện để tạo ra bản cài đặt cụ thể. ThegGallery cũng là một thành viên tích cực trong cộng đồng nghệ thuật Philadelphia.

Phòng trưng bày Snyderman-Works, 303 Cherry St, Philadelphia, PA, Hoa Kỳ, +1 215 238 9576

Liên minh nghệ thuật Philadelphia

Nhà hát, Bảo tàng

Trình bày âm nhạc, nhà hát, hội họa và điêu khắc dưới một mái nhà, Liên minh nghệ thuật Philadelphia (PAA) là điểm đến hàng đầu của thành phố cho thiết kế và thủ công đương đại. Được thành lập bởi nhà từ thiện Christine Wetherill Stevenson vào năm 1915, PAA đã giải quyết một nhu cầu chưa được đáp ứng trong cộng đồng nghệ thuật địa phương cho một phòng trưng bày dành riêng cho thủ công và thiết kế. Trong những năm qua, PAA đã giới thiệu mười hai triển lãm mỗi năm của các nghệ sĩ như Mary Cassatt, Horace Pippin, Antonio Gaudi, Man Ray, Candy DePew, Gils Bakker và The Miss Rockaway Armada. Triển lãm thường đi kèm với một chương trình nói chuyện nghệ sĩ, hòa nhạc, hội thảo, đọc và biểu diễn rộng rãi, mời khách tham gia với các quy tắc thủ công và thiết kế theo những cách mới.

Con mèo không răng

Cửa hàng

The Meatless Cat là một phòng trưng bày chiết trung thuộc sở hữu của các nghệ sĩ xăm hình Jason Goldberg và Dave Fox và nghệ sĩ kiêm nhà văn Jl Schnabel. Phòng trưng bày có thể được tìm thấy bên trong quần áo cổ điển được yêu thích và cửa hàng quà tặng retro Jinxed tại Quảng trường mới ở Schmidt và dành riêng để trưng bày các tác phẩm của các nghệ sĩ ngầm mới thành lập. Mèo không răng cũng cho thấy sự ủng hộ mạnh mẽ đối với các tài năng địa phương, bao gồm họa sĩ Monique Ligions, thông qua các cuộc triển lãm theo chủ đề tối và lập dị. Bên cạnh các triển lãm, phòng trưng bày tổ chức các đêm khai mạc và sự kiện nổi tiếng như Jinxed / Toothless Cat First Friday. Khách tham quan phòng trưng bày cũng có thể có được một buổi nói chuyện đỉnh cao của các nghệ sĩ làm việc trong phòng thu liền kề.

Xưởng Clay

Trường học

Là một địa điểm được quốc tế công nhận về gốm sứ đương đại, The Clay Studio ngay lập tức là một trung tâm giáo dục hướng đến cộng đồng, xưởng gốm và không gian triển lãm. Kể từ khi ra mắt vào năm 1974, sứ mệnh của nó là quảng bá nghệ thuật gốm sứ và biến Clay thành một phương tiện xúc giác, dễ tiếp cận cho cộng đồng rộng lớn hơn. Năm 1979, The Clay Studio đã trở thành một tổ chức giáo dục phi lợi nhuận chính thức và từ đó đóng vai trò hàng đầu trong việc phục hồi khu trưng bày Old City của Philadelphia. Clay Studio nổi bật bởi chương trình giáo dục và triển lãm đa dạng và qua nhiều năm, đã trở thành tâm điểm của nghệ thuật gốm sứ. Gắn kết một số triển lãm quốc tế lớn như British Studio Gốm sứ (2001), Gốm sứ Trung Quốc ngày nay (2003) và Từ miền Bắc: Gốm sứ Canada (2006), Studio Clay đã duy trì cam kết mạnh mẽ với cộng đồng địa phương thông qua sự hợp tác với các tổ chức văn hóa khu vực, nghệ sĩ, trường học và trung tâm cộng đồng.

 

Để LạI Bình LuậN CủA BạN