Hướng dẫn về 10 phòng trưng bày nghệ thuật đương đại tốt nhất của San Diego

Phong cách nghệ thuật thành thị và độc đáo là một yêu thích trung thành ở San Diego, California, giống như ở phần lớn khu vực Bờ Tây. Những ví dụ tuyệt vời về nghệ thuật đương đại cũng có thể được tìm thấy ở nhiều địa điểm khác nhau trong thành phố, được sản xuất bởi các nghệ sĩ đam mê và tài năng từ khu vực và hơn thế nữa. Hướng dẫn của chúng tôi xem xét mười phòng trưng bày nghệ thuật đương đại tốt nhất và không gian ở San Diego.

Bảo tàng nghệ thuật đương đại San Diego

Tòa nhà, Bảo tàng, Phòng triển lãm nghệ thuật

Tại Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại San Diego, du khách có thể xem hơn 4.000 tác phẩm nghệ thuật đương đại được sản xuất từ ​​năm 1950 đến ngày nay. Chia thành hai địa điểm - một trong một tòa nhà lịch sử ở trung tâm thành phố San Diego, một ở khu phố ven biển La Jolla - MCASD cung cấp một chương trình năng động của cả triển lãm cá nhân và triển lãm tập thể giới thiệu các nghệ sĩ làm việc trên tất cả các phương tiện truyền thông: hội họa, điêu khắc, nhiếp ảnh và video trong số những người khác. Các tác phẩm được trưng bày thường được ủy thác đặc biệt cho triển lãm (và sau đó được mua lại như một phần của bộ sưu tập của bảo tàng), do đó định vị MCASD như một nhà quảng bá đầy đủ về nghệ thuật. Một trong những điểm nổi bật nhất của bộ sưu tập vĩnh viễn là các tác phẩm nghệ thuật pop và tối giản từ những năm 1960 và 70, và trưng bày nghệ thuật khu vực từ Mỹ Latinh và California.

Nghệ thuật không gian 4

Triển lãm nghệ thuật

Những ai muốn cảm nhận nhịp đập của bối cảnh nghệ thuật đương đại ở San Diego nên đưa Space 4 Art lên bản đồ của họ. Nằm trong East Village của thành phố, Space 4 Art là một nhóm gồm ba nhà kho cũ, hiện là nhà của 32 xưởng nghệ sĩ và năm xưởng làm việc / làm việc cho cư dân nghệ sĩ. Những không gian này được cung cấp cho các nghệ sĩ trẻ địa phương trong nỗ lực hỗ trợ tiếng nói và tài năng của họ với các nguồn lực cần thiết để thể hiện nghệ thuật của họ. Một phòng trưng bày hai phòng nằm dọc theo một nhà hát cho các chương trình dựa trên hiệu suất và cả hai đều mở cửa cho công chúng khi các tác phẩm được trưng bày. Không chỉ đơn giản là một phòng trưng bày, Space 4 Art là một trong những cộng đồng nghệ thuật sôi động nhất của San Diego, với tầm nhìn sâu sắc về các xu hướng mới nhất và sự phát triển nghệ thuật trong khu vực.

Tranh tường của La Jolla

Murals of La Jolla là một sáng kiến ​​được thực hiện vào năm 2010 tại La Jolla, một cộng đồng ven biển ở San Diego với tầm nhìn tuyệt vời ra đại dương. Ủy ban Cố vấn Nghệ thuật của dự án, bao gồm những người đứng đầu các tổ chức nghệ thuật thị giác lớn ở La Jolla, định kỳ ủy thác cho các nghệ sĩ che các bức tường của các tòa nhà tư nhân trong khu phố bằng tranh tường được in trên nhựa vinyl và lắp đặt trên các cấu trúc giống như biển quảng cáo. Kết quả là một địa điểm nghệ thuật không khí en plein và một cuộc xâm lược của nghệ thuật quy mô lớn, đầy màu sắc, dí dỏm được mang đến các đường phố của San Diego. Dự án đáng khen ngợi cung cấp cho toàn bộ cộng đồng địa phương một màn trình diễn nghệ thuật chất lượng bảo tàng miễn phí; cho đến nay, các tác phẩm mới của Catherine Opie, Nina Katchadourian, Julian Opie, trong số những người khác, đã được cài đặt trên khắp La Jolla. Murals of Jolla là một sáng kiến ​​của Quỹ cộng đồng La Jolla.

Tranh tường của La Jolla, Một số địa điểm ở La Jolla, San Diego, CA, Hoa Kỳ , +1 858 334 9053

Bảo tàng nghệ thuật Timken

Bảo tàng, Công viên, Nhà hát, Sở thú

Được coi là một trong những bảo tàng 'nhỏ tuyệt vời' của thế giới, Bảo tàng Nghệ thuật Timken tổ chức trưng bày vĩnh viễn bộ sưu tập của Anne và Amy Putnam. Hai chị em, người có một tình yêu bất diệt với mỹ thuật, đã cùng nhau lựa chọn các bức tranh châu Âu và Mỹ vào đầu thế kỷ 20. Các bảo tàng của bảo tàng bao gồm các tác phẩm từ thời Phục hưng Ý, bởi các họa sĩ người Mỹ hoạt động trong suốt thế kỷ 18 và 19, một bộ sưu tập độc đáo của các biểu tượng Nga và tấm thảm tuyệt đẹp của Pháp. Nằm trong Balboa Park, một không gian văn hóa tuyệt vời với những khu vườn, bảo tàng, nhà hát và Sở thú San Diego nổi tiếng, Bảo tàng Timken nằm trong một tác phẩm nghệ thuật cho đến chính nó: một trong những tòa nhà đẹp nhất của California, được thiết kế bởi Frank Hope Jr. nguyên tắc của kiến ​​trúc hiện đại Mỹ.

Minh quốc tế

Phòng trưng bày nghệ thuật, Bảo tàng, Nhà hát

Mingei International không giống như bất kỳ bảo tàng hoặc phòng trưng bày nghệ thuật nào khác ở San Diego và, có lẽ, cả thế giới. Không quan tâm đến việc trưng bày các tác phẩm lịch sử của các bậc thầy, nhiệm vụ của Mingei là tôn vinh nghệ thuật của người dân (theo tiếng Nhật, mingei có nghĩa là 'nghệ thuật của mọi người') từ bất kỳ nền văn hóa nào, và được thực hiện tại bất kỳ thời điểm nào trong lịch sử. Tại bảo tàng, du khách sẽ có thể xem hơn 26.000 cổ vật được sản xuất bởi những người không phải là nghệ sĩ . Nhưng điều này không có nghĩa là nghệ thuật trưng bày không xứng đáng được nhìn thấy. Các bức tranh, tác phẩm điêu khắc và các đồ vật sử dụng hàng ngày như mũ, ghế và búp bê đều tạo nên một chuyến thăm thú vị sẽ mở ra nhiều điều để nhận ra rằng ngay cả vật phẩm bình thường nhất, với sự giúp đỡ của một chút sáng tạo, có thể trở thành một thứ sắc đẹp, vẻ đẹp.

đóng cửa vĩnh viễn

Thư viện ảnh vân tay

Phòng trưng bày Thumbprint là một không gian độc đáo ở San Diego, vì nó có tất cả các hình thức nghệ thuật lowbrow, bao gồm nghệ thuật đường phố, graffiti, tranh tường và minh họa, tất cả đều được tôn vinh một cách tự hào. Phòng trưng bày được thành lập năm 2009 tại La Jolla, và giới thiệu một chương trình triển lãm kéo dài một tháng; hơn nữa, mỗi tháng, nghệ thuật của họ được mang đến trung tâm thành phố San Diego để trình diễn trong đêm tại Bar Basic. Các triển lãm gần đây bao gồm Red White Blue, trưng bày các bức tranh với ý nghĩa chính trị dày đặc và gây tranh cãi, mà nghệ sĩ Saratoga Sake chỉ sử dụng màu cờ của nước Mỹ; và Monstro và Kelp Kids, một loạt các bức vẽ về các nhân vật trẻ con của Michael 'Monstrinho' Amorillo.

Thư viện ảnh vân tay, 920 Kline St # 104 La Jolla, CA, Hoa Kỳ , +1 858 354 6294

Dự án Helmuth

Triển lãm nghệ thuật

Bị ấn tượng bởi chất lượng và số lượng nghệ sĩ đương đại của San Diego, nhưng coi số lượng địa điểm và không gian nghệ thuật trong thành phố là không đủ để nhận tất cả, vào năm 2011 Joshua Pavlick - một nghệ sĩ - đã quyết định bước lên và làm điều gì đó cho đồng nghiệp của mình sáng tạo: ông đã giảm đáng kể không gian sống trong gác xép ở trung tâm thành phố và biến phần còn lại thành không gian triển lãm. Kết quả là Dự án Helmuth, nơi chào đón các nghệ sĩ thông minh và có chí cầu tiến, những người làm việc có thể đấu tranh để tìm một vị trí trong các phòng trưng bày thương mại ít rủi ro hơn. Các chương trình tại Dự án Helmuth, và những chương trình được phối hợp với các địa điểm khác, rất đáng ngạc nhiên và kích thích tư duy: cho triển lãm Object Object gần đây !, ví dụ, 72 nghệ sĩ đã được thử thách tạo ra một tác phẩm nghệ thuật nhỏ hơn 10 người theo mọi hướng và trong phạm vi giá từ 100 đến 300 đô la.

Bảo tàng nghệ thuật nhiếp ảnh

viện bảo tàng

Khi lần đầu tiên mở cửa vào năm 1983, Bảo tàng Nghệ thuật Nhiếp ảnh của San Diego là một trong những địa điểm đầu tiên trên đất Mỹ trưng bày độc quyền các hình ảnh nhiếp ảnh và nghệ thuật dựa trên ống kính. Trong những năm qua, bảo tàng đã duy trì và tăng uy tín trong việc quảng bá nhiếp ảnh; ngày nay, MOPA vẫn là một trong những tổ chức nhiếp ảnh hàng đầu ở Mỹ và chắc chắn là điểm đến để chụp ảnh ở San Diego. Bộ sưu tập của bảo tàng lên tới 7.000 bức ảnh của 850 nhiếp ảnh gia khác nhau. Chúng bao gồm những người khổng lồ nổi tiếng như Alfred Stieglitz, người hướng dẫn nhiếp ảnh trong thời kỳ chuyển đổi sang thời hiện đại, và Margaret Bourke-White, phóng viên ảnh đầu tiên từng được cấp vào Liên Xô vào năm 1930, và là tác giả của ảnh bìa xuất hiện trên số đầu tiên của Cuộc sống .

Hộp trắng đương đại

Triển lãm nghệ thuật

Năm 2011, nghệ sĩ và đại lý nghệ thuật quốc tế Alexander Salazar đã mở White Box Đương đại, một phòng trưng bày dành cho giới thiệu một nhóm nghệ sĩ và triển lãm được lựa chọn để thúc đẩy và đặt câu hỏi về xu hướng hiện tại trong nghệ thuật đương đại. Đội hình của phòng trưng bày không lớn, nhưng nó bao gồm một số tài năng mới thú vị. Một trong số đó là Andrew Salgado, gần đây được đặt tên là "một trong số 12 người đầu tư vào ngày hôm nay" bởi Phòng trưng bày Saatchi nổi tiếng ở London, và người đã gây được sự chú ý khá lớn với những bức chân dung tuyệt vời, quy mô lớn; và Joshua Dildine, hầu hết được biết đến với loạt ảnh hấp dẫn được bao phủ bởi những nét vẽ đầy màu sắc.

đóng cửa vĩnh viễn

Học viện nghệ thuật Lux

Xây dựng

Làm thế nào là một tác phẩm nghệ thuật được sinh ra? Quá trình đằng sau sự sáng tạo của nó là gì? Học viện nghệ thuật Lux của San Diego đưa ra câu trả lời cho những câu hỏi này theo một cách rất thú vị. Khác với hầu hết các bảo tàng và phòng trưng bày, thường trưng bày các tác phẩm nghệ thuật đã hoàn thành, Viện Nghệ thuật Lux lùi một bước: các nghệ sĩ được lưu trữ tại viện trong thời gian cư trú và được mời chia sẻ trực tiếp quá trình sáng tạo của họ với khán giả. Khách tham quan tại Lux thực sự nhìn thấy các nghệ sĩ tại nơi làm việc, do đó hiểu rõ hơn về hậu trường của nghệ thuật thị giác - một khái niệm đơn giản nhưng đầy mặc khải. Tất nhiên, sau khi hoàn thành, các tác phẩm nghệ thuật được tạo ra trở thành một phần của bộ sưu tập của viện và vẫn có sẵn cho công chúng thưởng thức. Đáng lưu ý cũng là địa điểm tuyệt đẹp của Học viện Nghệ thuật Lux, một tòa nhà hiện đại ở khu phố ven biển Encinitas, hòa mình vào thiên nhiên và nhìn ra Đầm phá San Elijo.

 

Để LạI Bình LuậN CủA BạN