10 phòng trưng bày nghệ thuật đương đại hàng đầu của Brisbane bạn nên ghé thăm

Trong vài năm qua, và đặc biệt là kể từ khi mở Phòng trưng bày Nghệ thuật Hiện đại (GOMA), bối cảnh nghệ thuật của Brisbane đã nhanh chóng phát triển thành một kịch bản nhộn nhịp và mở rộng. Từ các bộ sưu tập đương đại nổi bật của bảo tàng của nó cho đến nghệ thuật tiên tiến được trưng bày tại nhiều phòng trưng bày ở quận Fortitude Valley và Brunswick Street sôi động, đây là chín điểm thú vị nhất của những người yêu thích nghệ thuật đương đại.

Phòng trưng bày nghệ thuật Queensland - Phòng trưng bày nghệ thuật hiện đại

Phòng trưng bày nghệ thuật, tòa nhà, cửa hàng

Khai trương vào năm 2006 để bổ sung cho Phòng trưng bày nghệ thuật Queensland (QAG), Phòng triển lãm nghệ thuật hiện đại (GOMA) đã nhanh chóng trở thành một trong những phòng trưng bày nghệ thuật hiện đại và đương đại lớn nhất ở Úc, danh tiếng của nó vượt xa biên giới của đất nước. Với các tác phẩm nổi bật bao gồm các tác phẩm của Ai Weiwei, Goma đã được khánh thành bởi Triennial lần thứ 5 ở Châu Á Thái Bình Dương và từ đó đã cung cấp một loạt các triển lãm tạm thời (bao gồm cả Andy Warhol, Picasso và bộ sưu tập của anh ấy, và Falling Back to Earth ) của Cai Guo-Qiang như một bộ sưu tập mở rộng, gồm các tác phẩm của cả các nghệ sĩ quốc tế và Úc như Anish Kapoor, Yayoi Kusama, Martin Creed, Damien Hirst, William Robinson, Fiona Hall, Tracey Moffatt và Rosemary Laing. Nằm trên bờ phía nam của sông Brisbane, GOMA chỉ cách trung tâm thành phố một đoạn đi bộ ngắn. Bên cạnh các bộ sưu tập bên trong, bản thân tòa nhà là một tác phẩm nghệ thuật kiến ​​trúc: được thiết kế bởi studio Architectus, gian hàng chính là một 'hộp đèn' bên bờ sông, trong khi bên đường là một 'hộp tối' bao gồm các rạp chiếu phim nơi chiếu phim thường xuyên diễn ra. Thêm một Trung tâm nghệ thuật dành cho trẻ em thường trực, một cửa hàng bán sách và cửa hàng nghệ thuật đầy ắp, và mở cửa vào buổi tối với nhạc sống và bạn sẽ có bước đầu tiên đến với nghệ thuật đương đại của thành phố Brisbane.

Bảo tàng nghệ thuật QUT

Triển lãm nghệ thuật

Ngay bên kia sông, bên cạnh Vườn Bách thảo của thành phố là Bảo tàng Nghệ thuật Đại học Công nghệ Queensland (QUT). Bảo tàng nghệ thuật QUT lưu giữ một bộ sưu tập lớn các bức tranh, tác phẩm điêu khắc, gốm sứ, nghệ thuật trang trí và các tác phẩm trên giấy. Các lĩnh vực thế mạnh của nó bao gồm nghệ thuật Queensland, bản in Úc đương đại, công nghệ mới và nghệ thuật Thổ dân và Eo biển Torres, đánh dấu sự tập trung mạnh mẽ của bảo tàng vào nghệ thuật đương đại của Úc. Bộ sưu tập cũng được làm phong phú bởi hơn 70 bức tranh của William Robinson, bản thân ông là cựu sinh viên QUT. Tầng thấp nhất của tòa nhà Đại học ban đầu hiện đang lưu giữ bảo tàng đã được chuyển đổi thành không gian mở và ánh sáng của phòng trưng bày vào năm 2000 để giới thiệu các vụ mua lại mới và các tác phẩm tốt nhất từ ​​Bộ sưu tập nghệ thuật QUT, cùng với nhiều triển lãm thường xuyên được biết để duy trì cam kết của Bảo tàng tư duy nghệ thuật đương đại.

Viện nghệ thuật hiện đại

Nhà hát, Phòng triển lãm nghệ thuật

Viện Nghệ thuật Hiện đại (IMA) là một trong những địa điểm nghệ thuật đương đại đầu tiên xuất hiện trên đất Úc. Được thành lập vào năm 1975, từ đó trở thành một phần của Trung tâm Judith Wright sôi động, một không gian nghệ thuật sáng tạo tích hợp, thúc đẩy sự phát triển của nghệ thuật đương đại ở Queensland với sự pha trộn chiết trung của quán rượu, xiếc, khiêu vũ, âm nhạc, sân khấu và biểu diễn đương đại. IMA tìm thấy một ngôi nhà tiện nghi trong trung tâm sống động này, chạy một chương trình triển lãm và sự kiện trong đó kích thích cài đặt và đa phương tiện, hình ảnh chuyển động và âm thanh nghệ thuật chiếm phần của sư tử. Một ví dụ gần đây là Có Will Be____ của Kerry Tribe , kết hợp một đoạn phim ngắn quay về địa điểm của một vụ giết người bí ẩn ở Beverly Hills vào những năm 1950 với các đoạn hội thoại từ các bộ phim được quay trong cùng một bộ.

Phòng trưng bày Philip Bacon

Triển lãm nghệ thuật

Philip Bacon vẫn còn ở trường đại học khi một nhóm bạn, bao gồm các nghệ sĩ Charles Blackman và Lawrence Daws, thúc giục anh ta bước vào kinh doanh nghệ thuật và mở phòng trưng bày của riêng mình. Và vì vậy, vào năm 1974, ông đã điều chỉnh một kho gạch trước đây ở Thung lũng Fortitude để hoạt động như một không gian triển lãm mới, sẽ phát triển mạnh trong những năm qua, thành lập Phòng trưng bày Philip Bacon như một trong những phòng trưng bày nghệ thuật đương đại hàng đầu ở nước này. Tòa nhà đã trải qua một thiết kế lại lớn vào năm 2001, với kế hoạch vẽ Cox Architecture cho một sự thay đổi đã biến nơi này thành cơ sở tràn ngập ánh sáng, nơi hiện đang là một trong những tác phẩm nghệ thuật tốt nhất của Úc cho đến nay. Được hỗ trợ bởi các tổ chức chứng khoán đáng kể, chương trình triển lãm được biết là thu hút sự chú ý quan trọng từ khắp nơi trên toàn quốc, trưng bày các tác phẩm của các nghệ sĩ Úc nổi tiếng nhất, như William Robinson, Margaret Olley, Robert Dickerson và Tim Storrier.

Phòng trưng bày Jan Murphy

Triển lãm nghệ thuật

Đã trưng bày các tác phẩm nghệ thuật sáng tạo từ ba cửa sổ phòng trưng bày của cô trên đường Brunswick trong mười tám năm, Jan Murphy đã kiên quyết khẳng định mình là một trong những tên tuổi hàng đầu trên trường nghệ thuật của thành phố. Bên trong phòng trưng bày, mỗi cửa sổ nói trên tạo ra một không gian triển lãm nơi cả các nghệ sĩ mới nổi và thành lập đã được đưa vào tầm ngắm và giới thiệu với khán giả của Brisbane. Tại đây, một cam kết sâu sắc đối với nghệ thuật đương đại của Úc đã tập hợp những đường cong đầy màu sắc của Kirra Jamison, chân dung mạnh mẽ của Ben Quilty, những bài tóm tắt và hình ảnh động của Rhys Lee cùng với nhiều người khác.

Phòng trưng bày Edwina Cor Muff

Triển lãm nghệ thuật

Edwina Cor Muff đã làm việc với Jan Murphy trước khi mở không gian riêng của mình. Cũng tận hưởng sự rung cảm ly kỳ của Brunswick Street, phòng trưng bày cùng tên của cô nằm dọc theo con đường. Với một chương trình đa dạng về triển lãm cá nhân và nhóm, Edwina Cor Muff Gallery nhằm mục đích quảng bá một nhóm nghệ sĩ được lựa chọn, chủ yếu đến từ Úc và Nam Thái Bình Dương. Vẽ tranh, in, nhiếp ảnh, điêu khắc, sắp đặt, nghệ thuật kỹ thuật số: phòng trưng bày nhìn thấy một loạt các phương tiện truyền thông đông đúc các phòng của nó khi triển lãm. Những người gần đây có sự góp mặt của các nghệ sĩ như Mark Whalen (được biết đến nhiều hơn là Kill Pixie), Marisa Purcell và Bundit Puangthong.

Phòng nghệ thuật Spiro Grace

Triển lãm nghệ thuật

Offbeat định nghĩa ngôi nhà nhỏ Spring Hill này trở thành phòng trưng bày nghệ thuật. Và chắc chắn thử nghiệm là sự hợp nhất của nghệ thuật và thiết kế mà Spiro Grace Art Rooms (SGAR) trình bày cho công chúng. Sắp xếp trong một loạt các triển lãm và sự kiện, khung cảnh năng động tại SGAR xóa sạch ranh giới giữa phương tiện nghệ thuật và thiết kế để khám phá tiềm năng hội nhập của họ. Kể từ khi khai trương vào năm 2010, phòng trưng bày đã được quảng bá các tác phẩm tiên tiến của các nghệ sĩ địa phương mới nổi. Trong số các triển lãm gần đây có các tác phẩm sắp đặt của Daniel Templeman, được hình thành để mời người xem chiếm một không gian trong cổ vật và Gerwyn Davies's Beast, một sự kết hợp rực rỡ giữa nghệ thuật trang phục và nhiếp ảnh.

Phòng trưng bày nghệ thuật Woolloongabba

Triển lãm nghệ thuật

Nằm ở vùng ngoại ô thành phố Brisbane mà nó được đặt tên, Phòng trưng bày nghệ thuật Woolloongabba tập trung mạnh mẽ vào nghệ thuật đương đại của Úc. Tòa nhà nằm trong một dãy cửa hàng thời Liên bang và bao gồm ba không gian triển lãm chứa nhiều lựa chọn tranh, điêu khắc, gốm sứ, tác phẩm trên giấy, sắp đặt và các tác phẩm nhiếp ảnh. Woolloongabba nắm giữ một bộ sưu tập nghệ thuật bản địa rộng lớn của Úc và cố gắng hỗ trợ các nghệ sĩ gia đình mới nổi và thành lập. Được thúc đẩy bởi sự tập trung mạnh mẽ vào chủ nghĩa đa văn hóa đặc trưng cho xã hội Úc, nghệ thuật được trưng bày trong phòng trưng bày cho thấy ý định thúc đẩy sự gặp gỡ của các nền văn hóa khác nhau. Phòng trưng bày gần đây đã trưng bày tác phẩm Rùa tò mò và Con rối của David Jones, một triển lãm nhằm phản ánh những trở ngại của việc xóa bỏ định kiến.

Phòng trưng bày Redsea

Triển lãm nghệ thuật

Sau gần một thập kỷ hoạt động thành công tại Singapore, Chris và Charlie Churcher đã mở chi nhánh tại Phòng trưng bày Redsea của họ vào năm 2008. Cặp vợ chồng người Anh đã củng cố tên của phòng trưng bày châu Á của họ bằng cách thiết lập một không gian nơi nghệ thuật và khán giả phương Đông và phương Tây có thể đi qua. Redsea Brisbane hấp dẫn xung quanh cùng một khái niệm, trưng bày một loạt các tác phẩm được thu thập từ khắp Australia, New Zealand, Đông Nam Á và Châu Âu. Việc lựa chọn các tác phẩm nghệ thuật đã đi vào các phòng thoáng mát của galley trong nhiều năm qua các phương tiện truyền thông khác nhau, từ điêu khắc đến hội họa và minh họa, tập hợp các nghệ sĩ như Zhong Chen, Val và Kerrie Hess.

đóng cửa vĩnh viễn
 

Để LạI Bình LuậN CủA BạN