10 nghệ sĩ bản địa Úc bạn nên biết

Văn hóa thổ dân có từ hơn 60.000 năm - đó là văn hóa lâu đời nhất còn tồn tại trên Trái đất - và nghệ thuật là một cách thiết yếu mà các cộng đồng bản địa truyền lại kiến ​​thức văn hóa cổ xưa của họ. Từ những người thực hiện các bức tranh chấm bi cho đến những sáng tạo vỏ cây phức tạp, 10 nghệ sĩ này cung cấp một giới thiệu tuyệt vời về lĩnh vực nghệ thuật bản địa sôi động.

Độc giả của Thổ dân và Người vùng đảo Torres St Eo được khuyên rằng bài viết này có thể chứa hình ảnh và tài liệu tham khảo cho những người đã chết.

Albert Namatjira

Không có nghệ sĩ bản địa nào có ảnh hưởng như Albert Namatjira, một người đàn ông Arrernte từ Dãy MacDonnell ở Trung Úc. Những bức tranh màu nước theo phong cách phương Tây của Namatjira về phong cảnh vùng hẻo lánh khác đã lần đầu tiên giới thiệu nghệ thuật thổ dân cho khán giả da trắng, giành được sự hoan nghênh quan trọng và danh tiếng trên toàn quốc. Nghệ sĩ đương đại và vợ của ông, Rubina, thậm chí đã trở thành thổ dân đầu tiên được cấp quốc tịch Úc vào năm 1957, 10 năm trước khi một cuộc trưng cầu dân ý quá hạn được trao cho mọi người bản địa.

Emily Kame Kngwarreye

Đáng chú ý, anh chàng Anmatyerre này đã không bắt đầu vẽ cho đến sau sinh nhật lần thứ 80 của cô ấy nhưng cô ấy cũng không lãng phí bất cứ lúc nào khi lần đầu tiên cầm bàn chải. Emily Kame Kngwarrey đã sản xuất hơn 8.000 bức tranh trong sự nghiệp tám năm thoáng qua của mình - trung bình một bức tranh mỗi ngày - và trở thành một trong những họa sĩ bản địa nổi tiếng và nổi tiếng nhất của Úc, giành được sự công nhận quốc tế cho các tác phẩm đương đại của cô.

Petyarre

Một trong một nhóm lớn các nghệ sĩ tài năng từ quê hương thổ dân Utopia ở phía bắc Alice Springs, người phụ nữ Anmatyerre này đã được mô tả là một trong những nghệ sĩ bản địa 'có thể sưu tập' nhất của Úc. Chữ ký của cô đã trở thành những bức tranh về lá thuốc - những tác phẩm trừu tượng khổng lồ được tạo thành từ những đường cong tràn đầy sức sống xoay quanh bức tranh - sau khi tác phẩm của cô 'Lá' bảo đảm Phòng trưng bày Nghệ thuật của Giải thưởng Wynne danh giá của New South Wales năm 1999.

Rover Thomas

Câu chuyện kể rằng khi anh ta phát hiện ra một kiệt tác của Mark Rothko, Rover Thomas đã hỏi, đó là ai là kẻ ăn cắp vẽ như tôi? Sinh ra ở Đông Kimberley - một khoảng cách khá xa so với Thành phố New York bản địa của Rothko - Thomas dẫn đầu việc sử dụng những con chim ưng được khai thác tại địa phương, vẽ trên bảng, cùng với những người đương thời Paddy Jaminji, George Mung Mung và Queenie McKenzie.

Clifford Possum Tjapaltjarri

Người đàn ông Anmatyerre này là một con đường mòn chính hiệu, tiên phong cho phong cách vẽ acrylic được gọi là 'nghệ thuật chấm' với một số nghệ sĩ đương đại khác từ Papunya ở Lãnh thổ phía Bắc, sau đó trở thành giám đốc sáng lập của trường Nghệ sĩ Papunya Tula vào năm 1972. Ông đã chết thảm khốc ở Alice Springs vào ngày 21 tháng 6 năm 2002 - ngày anh được trao tặng Huân chương Úc vì những dịch vụ của anh cho nghệ thuật và cộng đồng bản địa.

Dorothy Napangardi

Dorothy Napangardi là một thành viên của Trường Papunya của Possum Tjapaltjarri vào đầu những năm 1970, và không lâu sau khi các tác phẩm của cô bắt đầu được triển lãm trên khắp Australia, Châu Âu và Bắc Mỹ. Các bức tranh tuyến tính của Napangard tập trung vào 'Giấc mơ' của người Warlpiri của cô, đan xen các đường chấm chấm để theo dõi dấu vết tổ tiên của các nhóm thổ dân trên khắp vùng đất.

John Mawurndjul

Người đàn ông Kunwinjku đến từ West Arnhem Land ở Lãnh thổ phía Bắc này là một trong những họa sĩ vỏ cây nổi tiếng của Úc, với các tác phẩm của anh được trưng bày ở khắp mọi nơi từ Đức và Nga đến Nhật Bản và Hoa Kỳ. Mawurndjul đã được dạy rarrk - một kỹ thuật vẽ tranh sử dụng sự tràn đầy và nở chéo - để mô tả những câu chuyện và chủ đề 'Mơ ước' truyền thống một cách chi tiết phức tạp.

Naata Nung bồ

Là một người lớn tuổi trong cộng đồng của mình, Naata Nung Huri là một trong số ít người được phép vẽ các địa điểm và nghi lễ thiêng liêng của phụ nữ từ vùng Kintore và Kiwirrkurra, đưa cô trở thành một trong những người lãnh đạo phong trào nghệ sĩ Kintore của Tây Úc. Nung Huri xuất thân từ một gia đình nghệ sĩ nổi tiếng, trong đó có cả chị gái Nancy Ross Nung bồ, anh trai George Hair Brush Tjung bồ và con trai Kenny Williams Tjampitjinpa.

Bronwyn Bancroft

Sau khi thành công lớn trong ngành thời trang vào những năm 1980, khi trở thành một trong những nhà thiết kế người Úc đầu tiên được mời trưng bày tác phẩm của mình tại Paris, người phụ nữ Bundjalung này đã chuyển sang vẽ tranh. Bancroft đã giúp thành lập Hợp tác xã nghệ sĩ thổ dân Boomalli vào năm 1987, giúp nhiều nghệ sĩ bản địa khác theo đuổi sự nghiệp thi đua của chính mình trong ba thập kỷ qua.

Richard Bell

Là thành viên của cộng đồng Kamilaroi, Kooma, Jiman và Gurang Gurang, Richard Bell là một nghệ sĩ thổ dân hiện đại hoàn toàn, làm việc với video, vẽ tranh, sắp đặt và văn bản để giải quyết các cuộc tranh luận và các vấn đề liên quan đến người bản địa trong thế kỷ 21. Năm 2003, nghệ sĩ và nhà hoạt động chính trị khó tính này cũng đã giúp thành lập proppaNOW, một tập thể nghệ thuật bản địa có trụ sở tại Brisbane.

 

Để LạI Bình LuậN CủA BạN